谁说艺术总是遥不可及？有一个艺术史流派，让普通的纸箱、衣架成为艺术表达的可能。现在，让我们一起走进特别展览“意外！激浪！”并亲自验证每个人都是艺术家！也许你对“激浪派”这个词并不熟悉，但这场20世纪50年代和1960年代出现在欧美的艺术运动以强烈的精神彻底打破了艺术与生活、精英与大众之间的界限。它主张艺术是源于日常生活、人人都可以参与的创作。“无心！激浪！”目前正在西岸美术馆展出的是西岸美术馆与蓬皮杜艺术中心为期五年的展览合作项目中推出的年度大型特展，展出了法国蓬皮杜艺术中心收藏的200余件真迹作品，充分展现了艺术的前卫理念和颠覆力量。uxus给观众。本次展览精心划分为十一个展区，带您层层解锁激流派的艺术密码。如果要问哪位艺术家最能体现“激浪派”精神？乔治·布莱希特无疑是最具代表性的人物之一。他的职业是化学家，而不是艺术专业。这显示了通量在打破边界方面的独特行为。让我们以他的作品为起点，探讨激流派独特的精神行为和艺术诉求。在艺术史上，马塞尔·杜尚无疑是一个独特的存在。过去人们普遍认为艺术应该是艺术家本人创作的独特且具有审美重要性的作品，但杜尚在他的作品《喷泉》中彻底颠覆了既定的艺术观念。虽然本次展览没有杜尚的一件实体作品，但他所播下的思想种子仍然可以在flux的创作中清晰地辨认出来。我们艺术家。在展览现场，你不仅可以欣赏到西方“激浪派”众多重要人物的代表作品，还能发现一条精心设计的“中国线索”——黄永砯、耿建一等中国当代观念艺术家的作品也被展示出来，连接起激浪精神在中国的呼应和实践痕迹。艺术有统一的标准吗？创造属于每个人吗？答案早已隐藏在每一个“激流”的心中。现在起至2026年2月22日，来西岸美术馆亲身体验这种颠覆性的艺术，共同谱写属于大家的创意宣言！编辑：霍惠贤 编辑：余瑞娟